Homme de divertissement

Le 26 juin 1911, l'acteur Carlo Dapporto est né à Sanremo de Giuseppe, cordonnier de profession, et d'Olimpia Cavallito, une femme au foyer originaire d'Asti, qui lui a donné son accent à partir de l'inflexion typiquement piémontaise.

Dès l'âge de quinze ans, il commence à travailler, d'abord comme livreur dans une épicerie, puis comme forgeron, tapissier, aide dans une pharmacie, barman dans un café, liftier au salon de thé Daetwyller, et enfin, en 1928, comme serveur au Moulin Rouge à Alassio.

C'est dans la petite ville de la Riviera delle Palme qu'il a commencé sa carrière de comédien et d'amuseur, amusant le public avec des blagues ironiques et des gags hilarants grâce à la caractérisation de son personnage le plus célèbre, le "Maliardo", auquel il sera plus tard toujours identifié.

De retour à Sanremo en 1934, il fait ses débuts au célèbre Caffè Venezuela avec ses premières blagues, remportant un succès considérable. Il a cependant réalisé que sa ville natale ne lui permettrait pas de s'imposer à l'échelle nationale, et il a donc décidé de s'installer à Milan, où il a commencé à se produire dans de nombreuses salles.

Au cours de l'été 1935, il rencontre la célèbre star du spectacle de variétés Vivienne D'Arys, qui le remarque au théâtre Savioli de Riccione en imitant Stan Laurel et l'engage dans sa compagnie d'avant-garde, où se produisent déjà des acteurs comiques célèbres comme Carlo Campanini et Eugenio Testa.

Le 10 octobre 1935, il fait ses débuts au Teatro Storchi de Modène en interprétant une imitation réussie de Stan Laurel et Ollio avec Carlo Campanini.
Dans les années suivantes, il continue à jouer en compagnie de D'Arys, perfectionnant sa technique grâce à l'exemple de grands acteurs professionnels comme Campanini et Testa. Après une brève période passée comme danseur dans la compagnie d'Anna Fougez, où il a été l'acolyte du comédien Dante Maggio avec René Thano dans le Boléro de Ravel, il a réalisé en 1940 son premier spectacle magazine avec Umberto Franzi, qui a représenté le véritable tournant dans sa vie d'acteur.

En 1941, l'occasion qu'il attendait se présente : lors d'un spectacle au Supercinéma de Milan, il est remarqué par la célèbre soubrette Wanda Osiris, qui l'engage comme comédien pour sa nouvelle pièce, ce qui lui permet de faire le saut du monde de l'avant-garde à celui de la revue.

Ses débuts dans le monde du théâtre ont eu lieu avec le magazine de Nelli et Mangini "Sogniamo insieme", mis en scène au Théâtre Alfieri de Turin avec la musique de Giuseppe Anepeta et la participation du Trio Lescano. Dans la saison 1942-43, ce fut plutôt le moment des débuts au Teatro Quattro Fontane à Rome sous les traits de "Maliardo" avec la Revue "Sognate con me", toujours associé à Osiris.

Au cours de ces années, il rencontre également Augusta, une danseuse du spectacle, qu'il épouse plus tard et avec laquelle il a des enfants : Massimo en 1945 et Dario en 1952.

Après le succès obtenu avec la revue "Che succede a Copa Cabana"  (mise en scène de la saison 1943-44 avec des chorégraphies de Dino Solari), en octobre 1944 il fait ses débuts avec Marisa Maresca dans la revue "Ohilalà" de Marcello Marchesi, présentée au Mediolanum de Milan, tandis que l'année suivante il retourne travailler avec Osiris sur l'"Isola delle Sirene"  de Bracchi et Bracci-Dansi. En 1945, il commence également sa carrière cinématographique en participant au film "La signora è servita" in coppia avec Antonio Gandusio, réalisé par Giannini.

À partir de 1945, les succès se succèdent jusqu'à la création de la compagnie Carlo Dapporto qui le suivra tout au long de sa carrière artistique, ainsi que d'une série d'autres compagnies créées progressivement avec les plus grandes vedettes de l'époque, parmi lesquelles la Compagnia Dapporto-Masiero, celle avec Marisa Del Frate, la Compagnia Dapporto-Fabrizi et la Dapporto-Pavone.
À noter en particulier le spectacle "Riviera follies", financé par le Casino de Sanremo pendant la saison 1946-47 pour la relance de la ville dans l'immédiat après-guerre. Parmi les autres magazines, citons "Chicchiricchì" de Gelich-Bracchi et D'Anzi, mis en scène dans la saison 1947-48, et le grand succès de JGiove in doppiopetto" de Garinei et Giovannini, avec Delia Scala, joué dans la saison 1954-55, qui a marqué la naissance de la comédie musicale et qui a ensuite été proposé en version cinématographique dans le film homonyme, le premier tourné en Italie au Cinemascope.

Avec Lauretta Masiero, la comédie musicale de Garinei et Giovannini "Carlo non farlo", dont l'action se déroule dans son Sanremo, est lancée dans la saison 1956-57.
La saison suivante, il revient se produire avec Delia Scala dans la comédie musicale "L’adorabile Giulio", également de Garinei et Giovannini, sur une musique de Gorni Kramer.
Le 21 septembre 1965, il présente la comédie musicale drôle de Scarnicci et Tarabusi "L’onorevole", avec Miranda Martino dans le rôle d'une chanteuse des années 1920.
En 1966-67, il met en scène, avec Aldo Fabrizi et Grazia Maria Spina, la revue "Yo, Yo, Je Je"  de Dino Verde et Bruno Broccoli, tandis qu'en 1969 il célèbre ses noces d'argent avec le théâtre, en jouant avec Marisa del Frate le spectacle "Hellzap happening"  de Castaldo, Faele et Torti mis en scène par Edmo Fenoglio.

Après une période d'inactivité due à des problèmes de santé, il est revenu sur scène pour participer à une série de brillantes comédies qui ont marqué le théâtre comique italien dans les années 1970, dont "Mi è cascata una ragazza nel piatto", de l'Anglais Terence Frisby, mise en scène de William Franklin (1969-70) ; "Il visone viaggiatore", de Ray Cooney et John Chapman ; "Un babà per sette", une comédie de Faele et Castaldo (1972-73) ; "Pignasecca e Pignaverde" de E. Valentinetti (1973-74) ; "Articolo V", comédie de Ugo Palmerini (1974-75) et "Risate in salotto", l'un des derniers grands magazines réalisés avec Rita Pavone sous la direction d'Alfredo Polacci (1976-77).

Au début des années 1970, le répertoire dialectal de Gilberto Govi a également été repris avec succès, sous la direction de Vito Elio Petrucci. Au total, il y a eu trente-huit magazines et comédies musicales, sans compter les spectacles en prose, dans lesquels il a joué au cours de sa carrière théâtrale, alternant avec de nombreux spectacles de charité dans des orphelinats, des prisons, des sanatoriums, des usines, des hôpitaux militaires, pour la Croix-Rouge et les forces armées.

Son succès sur la scène publique a eu lieu immédiatement après la guerre, grâce à des performances étincelantes aux côtés de la soubrette Wanda Osiris. Ce sont les années d'or de la variété et Carlo, grâce à sa polyvalence, passant du chant à la blague, a réussi à devenir l'âme du spectacle. C'est en 1947 qu'en tant que comédien en chef, il a créé sa propre compagnie, mettant en scène de nombreux magazines. Dans les années 50, il est le brillant protagoniste de quelques comédies musicales signées par Garinei et Giovannini : surtout Giove en veste croisée (1954), avec Delia Scala.
Ses personnages étonnent le public avec un répertoire sans fin de doubles sens, axé sur le sens commun de la décence. Les plus célèbres étaient essentiellement au nombre de deux : celui du "Maliardo", une représentation grotesque de l'impomatato de D'Annunzio et en queue-de-pie dont l'œil était toujours tourné vers Montecarlo, et celui de la populaire macchietta régionale : le naïf "Agostino", qui parle et estropie en piémontais, un personnage qui, en plus d'avoir réussi à se faire connaître au théâtre, a été le protagoniste de quelques publicités télévisées pour l'émission Carosello.

Le 8 août 1945 naît Massimo, son fils qui suit les traces de son père dans le monde du spectacle, se consacrant avant tout au théâtre et aux drames télévisés. Son deuxième fils s'appelle Dario et naîtra quelques années plus tard.

Au cours de sa longue carrière, il a eu l'occasion de travailler aux côtés des partenaires les plus importants de l'époque, dont Isa Barzizza, sa jeune concitoyenne de Sanremo ; Carlo Campanini, Walter Chiari, Dario Fo, Cosetta Greco, Sophia Loren, Lauretta Masiero, Piero Mazzarella, Sandra Mondaini, Amedeo Nazzari, Ave Ninchi, Silvana Pampanini, Nilla Pizzi, Franca Rame, Renato Rascel, Mario Riva, Delia Scala, Tino Scotti, Nino Taranto, Ugo Tognazzi, Totò, Bice Valori, Raimondo Vianello, Alberto Sordi. La carrière de Carlo Dapporto au cinéma a également été intense et pleine de succès, surtout dans les années 50, quand Carlo était au sommet de son succès. Au cinéma, Dapporto a joué dans 38 films de 1943 à 1987, dont 34 en tant que protagoniste, co-vedette ou en participation extraordinaire, c'est-à-dire comme attraction principale du film.

C'est donc une carrière cinématographique absolument respectable, confortée aussi par un excellent succès auprès du public, qui après l'avoir élu favori au théâtre, l'apprécie beaucoup aussi sur le grand écran. Dans le cinéma léger des années 50 et 60, Dapporto a été l'un des grands protagonistes. Parmi ses titres les plus importants, nous nous souvenons de "La presidenteessa" (1952) de Pietro Germi, qui est peut-être l'un de ses films les plus prestigieux, et le voit dans le rôle du ministre français qui perd la tête pour Silvana Pampanini ; "La signora è servita" (1945), de Nino Giannini, qui est basé sur son idée et est son premier film en tant que protagoniste ; "Il vedovo allegro" (1949) de Mario Mattoli, une comédie sentimentale dans laquelle Dapporto donne le meilleur de lui-même ; "Ci trovi in galleria" (1953) de Mauro Bolognini, dans lequel Dapporto est à nouveau parfait pour décrire avec nostalgie et une touche d'émotion la vie des pauvres guitti, qui parcourent l'Italie à la recherche de l'écriture et de la gloire.

D'autres titres remarquables sont "Giove in doppiopetto" (une réduction cinématographique d'un texte de Plaute, avec un Dapporto da applaudissements), "Enfin libre", "Scandales en mer", "Onze hommes et un ballon" et "L'Adorable Giulio". Ce sont tous des films dans lesquels Dapporto est le protagoniste ou la co-star, et qui ont du succès grâce aussi à sa présence toujours appréciée par le public, qui ne l'a jamais abandonné et lui a toujours décrété une grande affection et un grand amour. Enfin, il faut également mentionner deux sorties du grand Dapporto, dans le cinéma dit "engagé", avec "Fortunella" (1957), réalisé par le grand Eduardo De Filippo et avec "La famiglia" (1987) d'Ettore Scola, où, avec Vittorio Gassman et son fils Massimo, il montre une interprétation applaudie, peut-être la plus soufferte de son extraordinaire carrière. C'est le film qui marque sa pleine maturité en tant qu'acteur, confirmée par la victoire du prestigieux "ruban d'argent" du meilleur second rôle, remporté pour sa performance magistrale dans ce film. C'est une récompense, en pratique, non seulement pour la splendide performance offerte dans le film, mais elle a presque la valeur d'un prix pour l'ensemble de son œuvre, presque un ruban d'argent pour sa carrière, tant au cinéma qu'au théâtre ou à la télévision. C'est une récompense qui place définitivement Dapporto parmi les grands, non seulement de notre spectacle, mais de notre cinéma, plus spécifiquement. Il suffit de penser que le film a été nominé pour un Oscar du meilleur film étranger et a failli remporter la Palme d'Or au Festival de Cannes. C'est donc le cinéma lui-même qui a offert à Dapporto l'opportunité de démontrer ses talents d'acteur de manière plus complète, et de lui permettre de les tester pour les générations futures.

La carrière frénétique de Carlo, sans jamais avoir fait un faux pas, son extraordinaire humanité et son extraordinaire capacité d'acteur sensible et attentif aux nouvelles générations sont aujourd'hui l'objet d'une revalorisation attentive et scrupuleuse, pour un acteur qui mérite d'être rappelé et aimé au fil des siècles. Il fait également de fréquentes apparitions sur les écrans de télévision, où il participe, entre autres, à divers manèges, comme l'un de ses personnages les plus caractéristiques (Agostino), aux mémorables sketches des Pasta del Capitano de Durban. Nombre de ses programmes ont également été diffusés sur les chaînes de la Rai, comme Il Rotocarlo avec Miranda Martino, Monsieur Landrù, Crazy Boat, des interventions dans les variétés Studio Uno et Senza rete, et des adaptations télévisées de ses œuvres théâtrales comme L'adorabile Giulio.

Trois ans après sa dernière grande performance dans le film de Scola, il est mort dans sa maison à Rome le 1er octobre 1989.

Remerciements :

En 1987, il a reçu le "Nastro d'argento" du meilleur second rôle pour son rôle dans "La famiglia"  de Scola (1987).

En juin 2011, à l'occasion du centenaire de sa naissance, la poste italienne a commémoré Dapporto avec un timbre commémoratif dans lequel il est représenté par une expression typique : à l'arrière-plan de l'image se dresse un rideau écarlate, symbole de ce théâtre dans lequel l'acteur a été un protagoniste pendant des années.

En 1957, Carlo Dapporto remporte la prestigieuse "Maschera d'argento" (l'équivalent du "Nastro d'argento" au cinéma) pour ses énormes succès en comédie musicale, dans la soi-disant "trilogia del maliardo" réalisée par Garinei & Giovannini : "Giove in doppiopetto"(1955), "L'adorabile Giulio"(1956) et "Carlo non farlo"(1957).

Pour ses mérites artistiques, il a été décoré de nombreuses distinctions, dont celles de "Commendatore all'Ordine della Corona d'Italia" et de "Commendatore all'Ordine della Repubblica italiana", tandis qu'en 1965, il a reçu le titre de "Citoyen méritant" avec la motivation suivante : « Acteur de génie, soutenu par une inspiration naturelle et une communication fervente et ludique, il a fait connaître au public italien le nom de Sanremo ».

Il a également été président honoraire de la "Compagnia Stabile Città di Sanremo" depuis sa fondation.
La place située au bout du Lungomare Italo Calvino, une école de théâtre et une répétition du grand prix de cyclisme, qui attire plus de mille participants sur la Riviera à l'occasion de l'anniversaire de sa mort, a été nommée en son honneur.

(extrait de Wikipedia )