Derrière l'événement Corso Fiorito
Tout le monde connaît certainement le Corso Fiorito et presque tout le monde a assisté à au moins une édition. Peut-être, au contraire, tout le monde ne sait pas ce qu'il y a derrière les coulisses, ce que signifie l'installation d'un chariot à fleurs, surtout si l'on se réfère à la façon dont les choses se sont déroulées ces dernières années.
À partir des origines et pendant plusieurs années, les opérations ont été principalement de niveau amateur et artisanal mais, à partir des éditions postérieures à la Seconde Guerre mondiale, l'activité préparatoire pour la confection des chars est devenue assez complexe et il a fallu commencer à planifier les travaux plusieurs mois avant l'événement.
Il fallait tout d'abord présenter au comité organisateur un projet avec une description détaillée du sujet et de la décoration florale prévue ainsi qu'un croquis en couleur pour illustrer la proposition. Pour réaliser ce travail, beaucoup de gens se sont appuyés sur la main avisée d'un jeune designer à l'époque encore presque inconnu : Rino Ceriolo, qui est alors devenu très célèbre et apprécié pour ses brillants succès en tant que graphiste, scénographe ou autres activités connexes, ainsi que créateur, superviseur et véritable magicien des chars de fleurs des futures éditions.
À cette époque, le sujet des chars ou des voitures était libre, laissé à l'imagination, à l'inventivité et à l'habileté des créateurs/monteurs.
Parmi ceux-ci, au fil des années, à retenir : Cina Cagnacci, Giuseppe Carbonetto, Lindita Biggio et f.lli Bernocchi (fleuristes avec magasin en via Z. Massa), f.lli Ziviani (in via Roma ang. via Gioberti infer.), Alberti (in p.le C. Battisti), Bonfante (in via Roma), Ebe Flora, A. Anfossi, G. Pesante, Barla e Lentisco, Ada Moriano, etc.
Il a fallu chercher à temps des environnements plus ou moins adaptés au travail d'installation. En particulier, dans la via Z. Massa, étaient des hangars très convoités qui servaient normalement de remises pour les wagons, les voitures ou les voitures carrées (situées dans les deux courbes appelées "giri di carusséi"), qui, bien que se trouvant dans des conditions précaires, étaient très spacieuses et particulièrement adaptées aux gros véhicules. Par ailleurs, toute pièce avec accès à l'allée et pas trop éloignée du parcours du défilé était acceptable.
À cet égard, depuis 1953, la municipalité a accordé l'utilisation des locaux de la nouvelle gare routière en dessous de la Piazza Colombo, bien qu'elle soit encore en construction, mettant ainsi fin à un problème de longue date.
De plus, il fallait trouver les véhicules à décorer ; ils n'étaient pas toujours de type homogène, il était donc normal de voir des charrettes ou des calèches, des voitures et des camions plus ou moins grands, unis par les fleurs qui les recouvraient. Le favori parmi les wagons était le "carrin", avec une plate-forme basse et une assiette longitudinale variable, facilement adaptable aux différents besoins de préparation.
Enfin, il a fallu embaucher l'"équipe" de travailleurs, qui a souvent été confirmée d'une année à l'autre, sauf pour certains remplacements ou nouvelles insertions en fonction des besoins opérationnels prévus.
À part une petite contribution de la municipalité, tous les coûts, de la conception au moment du défilé, ont été pris en charge par les installateurs, y compris bien sûr les fleurs qui, pendant l'hiver, n'étaient certainement pas au prix fort et souvent les plus chères comme les roses, les orchidées et les strelitzie ont été utilisées.
La technique de création de la structure des wagons devait être basée davantage sur l'inventivité des travailleurs que sur les pauvres outils et matériaux disponibles à l'époque. Tout était utilisé, du bois aux tiges de fer, de la paille pour rembourrer les silhouettes à parquer, au papier mâché (fabriqué avec des journaux et de la colle de farine) et tout ce qui était jugé utile pour obtenir le résultat souhaité, en affrontant et en surmontant avec une grande ténacité les diverses difficultés qui se présentaient.
Tout le travail était effectué à la main, avec une grande dépense d'énergie physique et nerveuse, au milieu de l'hiver, avec les mains engourdies, pendant la journée et même la nuit, parfois en ne mangeant qu'un sandwich et en buvant du café chaud pour rester éveillé, toujours pressé, avec un temps très court, dans des environnements froids et pleins de courants d'air sans aucun confort : Il est facile d'imaginer que ce n'était pas vraiment une activité reposante, mais la passion et la volonté ont permis de supporter les nombreux désagréments, vous permettant de présenter des chars de fleurs qui étaient souvent de véritables œuvres d'art réalisées avec les fleurs fraîches et colorées de Sanremo.
La technique traditionnelle exigeait que les fleurs soient percées une par une, avec la tige, (et il y en avait des milliers pour chaque chariot !) sur les silhouettes des sujets, afin de rendre les touffes colorées et pelucheuses si admirées par les spectateurs ; les fleurs ne se contentaient pas de décorer les chariots, mais les recouvraient complètement, devenant partie intégrante de leur propre structure.
La décoration florale a été réalisée en une seule journée, dans la nuit précédant le défilé, entre le samedi et le dimanche : les phases préparatoires pouvaient être prolongées de plusieurs mois, mais l'application des fleurs devait avoir lieu dans un espace de temps très limité pour leur permettre d'apparaître toujours fraîches et pleines de vitalité. Et c'est grâce à l'habileté des concepteurs et des groupes d'installateurs qu'ils ont pu créer des visages, des robes, des décors et des personnages fantastiques comme par magie, tous créés uniquement avec des fleurs, offrant chaque année un spectacle à couper le souffle qui a enchanté, et enchante encore, les yeux et le cœur de plusieurs milliers de spectateurs et qui a consacré Sanremo comme l'authentique et unique "Ville des fleurs".
Un discours séparé mérite les costumes et les personnages qui sont montés sur les flotteurs. Les costumes étaient inspirés par le sujet et si certains étaient faits à la main et ... artisanaux, d'autres, plus riches et plus élaborés, avec des tissus fins, du tulle et des paillettes, nécessitaient le travail de couturières professionnelles, mais, dans tous les cas, avec des résultats toujours impressionnants.
Une place de figurant sur les wagons était particulièrement convoitée et en plus des parents et des amis, la fleur de la jeunesse, surtout les femmes, rivalisaient pour participer ; il y avait ceux qui réservaient d'une année à l'autre et ceux qui utilisaient des recommandations pour assurer leur présence sur les wagons, considérés entre autres comme un indice de mérite et de prestige.
Le jour du défilé était toujours une grande fête pour tous : jeunes et moins jeunes, italiens et étrangers, se pressaient le long des barrières pour admirer les chariots et participer à l'épais jet de confettis, de banderoles et de gerbes de fleurs, qui ne commençait qu'après le premier des trois tours. Aux endroits les plus appropriés, des tribunes ont été installées pour permettre aux spectateurs de suivre le spectacle avec plus de confort.
Le rôle des conducteurs de chars a inévitablement changé, passant de véritables créateurs à de simples monteurs de chars, ce qui leur a permis de n'appliquer qu'une partie de la vaste expérience acquise, sans pouvoir démontrer leurs compétences artistiques de la manière la plus complète.
La technique d'application des fleurs changeait également, abandonnant la technique traditionnelle pour adopter d'autres formes plus modernes, rapides et économiques, comme le "tackling", qui consiste à utiliser uniquement les corolles (les "têtes") des fleurs qui sont littéralement clouées aux formes à décorer. Mais, de l'avis de beaucoup, l'effet visuel perdait sûrement quelque chose en termes d'élégance, de légèreté et de profondeur au profit d'une image compacte, uniforme, sans relief.
Tout le contexte changeait inexorablement : après une période presque pionnière et aventureuse, mais plus "humaine", de nouvelles et différentes réglementations étaient imposées, beaucoup plus strictes et surtout, malheureusement, il n'y avait presque pas de place pour l'imagination, l'inventivité et la créativité qui pouvaient s'exprimer les années précédentes.
Après une longue interruption, le Corso Fiorito est récemment redevenu le "point culminant" du calendrier des événements de Sanremo et est suivi chaque année par des dizaines de milliers de spectateurs qui viennent de toute l'Italie et de l'étranger pour assister en direct au défilé, tandis que des milliers d'autres personnes regardent le spectacle à la télévision.
Plus récemment, la préparation des flotteurs a subi de profonds changements, avec l'utilisation de gabarits prêts à l'emploi et l'aide de matériaux et de moyens techniques modernes qui permettent une économie considérable de travail et d'efforts ..... La préparation des wagons a lieu pour tous à l'intérieur de la gare routière, comme une grande œuvre chorale, collective, dans une atmosphère d'empressement convivial. Cependant, il est clair que pour mener à bien les travaux de décoration avec des résultats à la hauteur des attentes, il est toujours nécessaire d'avoir une grande maîtrise des techniques et un sens esthétique et artistique remarquable : ce n'est qu'ainsi qu'il est possible de présenter au public les merveilleuses œuvres d'art que tout le monde admire.
Malheureusement, très souvent, au moment le plus important, celui du défilé, quand on voit avec regret que les images télévisées n'offrent qu'une vue partielle des chars ou s'attardent sur des détails non pertinents, ou que l'on constate avec regret que les spectateurs, comme beaucoup de vandales modernes, attaquent les chars, essayant d'arracher presque férocement quelques fleurs qui seront exposées au retour au pays comme trophée de guerre, On ne peut s'empêcher de penser, avec une pointe d'émotion, de nostalgie et d'amertume, à tous ceux qui, pendant tant d'années, ont travaillé en silence dans les coulisses, au milieu de tant de difficultés, avec tant de passion, pour créer un spectacle merveilleux comme le parcours fleuri et considèrent qu'ils devraient mériter plus de respect, d'attention et de gratitude de la part de tous.